Musique
Hors-série FiMé 2024 – Axel Nouveau – L’improvisation au service du ciné-concert.
>>Dimanche 3 novembre à 15h à la salle Jean Moulin à Ollioules
Le compositeur et pianiste Axel Nouveau partage son parcours artistique, son attrait pour le ciné-concert et sa méthode d’improvisation, révélant comment il donne vie à des films muets à travers la musique. Découvrez les coulisses de son travail sur le film « Les Trois Âges » de Buster Keaton, en explorant les différentes temporalités qui nourrissent son art.
TYPE DE MUSIQUE :
De la musique narrative inspirée des trois différentes époques, ce qui s’apparente plus à de la musique classique.
SPÉCIALITÉ :
Compositeur de musique à l’image et pianiste improvisateur.
SOUVENIR DE CINÉ-CONCERT :
Une fois, lors d’un accompagnement de film de Buster Keaton, j’ai été surpris de voir le public applaudir pendant la projection. Cela est arrivé deux fois pendant la séance, mais je m’en souviens particulièrement, c’était dans « Our Hospitality ». Les spectateurs ont commencé à applaudir sur les actions de Keaton, comme s’ils célébraient ses prouesses à l’écran. C’était fascinant de voir à quel point cela rendait les personnages du film plus vivants.
Pouvez-vous présenter votre travail ?
Je suis compositeur et pianiste, et mon travail est souvent lié à la narration. Que ce soit à travers des ciné-concerts, des pièces de théâtre ou des projets musicaux, je crée des compositions qui renforcent le sens des histoires. Mes projets incluent des spectacles, des comédies musicales et des contes musicaux. J’enseigne également l’arrangement et l’improvisation au Théâtre-école de la Chanson à Paris.
Qu’est-ce qui vous a attiré vers le ciné-concert ?
C’est Jean-François Zygel, mon professeur d’improvisation au conservatoire, qui m’a introduit au ciné-concert. Il collabore avec des cinémas, comme la Fondation Pathé à Paris, qui projette des films muets accompagnés par des pianistes, souvent des élèves du conservatoire. J’ai eu un véritable coup de cœur pour ce type de performance, que je n’avais jamais vu auparavant. Au conservatoire, nous travaillions sur l’improvisation dans différents styles après avoir appris à composer à la manière de divers compositeurs. Ces exercices enrichissent l’oreille et la culture musicale, notamment en improvisant dans le style de Chopin ou des fugues de Bach. Cependant, je me demandais comment utiliser ces compétences en dehors du conservatoire, car improviser une sonate à la manière de Mozart peut ne pas captiver le public. C’est là que l’improvisation sur des films muets prend tout son sens : elle permet d’inventer de la musique en direct, sans se limiter à l’imitation, ce qui m’a immédiatement séduit.
Quand on parle d’improvisation, beaucoup pensent que vous jouez juste en regardant le film, mais il y a un travail préparatoire important. Pouvez-vous en parler ?
L’improvisation musicale peut sembler mystérieuse, mais nous improvisons constamment dans notre vie quotidienne. Par exemple, lors d’une discussion, on ne sait pas exactement ce que notre interlocuteur va dire. L’improvisation musicale fonctionne de la même manière : nous développons un vocabulaire musical en créant des mélodies et des rythmes variés. Quand vient le moment d’improviser, des idées jaillissent, parfois proches de ce que nous avons travaillé, parfois plus inventives. Comme dans la conversation, improviser avec un instrument est similaire. Plus nous avons de musique en tête et dans les doigts, plus notre improvisation est riche.
L’équipe du FiMé vous a proposé de travailler sur le film « Les Trois Âges » de Buster Keaton. Comment allez-vous aborder ce film ?
Je le visionne d’abord plusieurs fois puis je crée un tableau de sa structure, en découpant les scènes et les actes si nécessaire. Ensuite, je prévois quand la musique doit intervenir et comment elle évolue. Elle doit souligner une émotion ou un événement clé. En regardant le film, je repère les moments de changement musical et prends des repères visuels. J’invente quelques courtes mélodies de quatre ou cinq notes, que je développe pour créer des thèmes associés aux personnages ou aux situations. Je passe beaucoup de temps à explorer différentes couleurs musicales. Pour « Les Trois Âges », je souhaite faire ressortir les trois temporalités : la préhistoire, l’Empire romain et les années 20, en cherchant des sonorités propres à chaque période.
LES TROIS ÂGES
DE BUSTER KEATON
1923 – USA – Noir & Blanc – 84min
Avec Buster Keaton, Margaret Leahy, Wallace Beery
Trois intrigues situées dans trois périodes historiques — Préhistoire, Rome antique,
et Temps modernes (années 20) — s’entrecroisent pour prouver l’intemporalité
des rapports amoureux entre l’homme et la femme. Dans chaque séquence, les personnages interprétés par Buster Keaton et Wallace Beery s’affrontent pour obtenir l’attention de la même femme, jouée par Margaret Leahy.
Julie Louis Delage
Cinéma
